罗生门读后感范文(通用5篇)

此次选择的译本为云南人民出版社，赵玉皎老师的版本。译者的翻译文风亲切自然，并且有花大量篇幅去讲述翻译动机和对日本文学尤其是芥川文学的见解（文末译后记），以及文章前导读部分对作者芥川龙之介的生活经历、性格等介绍均对了解本作品大有裨益。

可能源于人生的经历和细腻的性格，芥川的作品饱含对人生的怀疑态度和对于利己主义人性之绝望。作者行文的切入点是种种的人性。在我看来，人性是一个容易引起共鸣的话题，但又很难写。往往需要细腻的观察，传神的刻画。并且人性是一个很复杂的话题，它根植每个人内心最深处。

现如今我们接受了很多“仁义礼智信”的教育，有的人读了很多书也明白了很多道理，我们也或多或少的建立了自己的道德标准。但这些往往很难越过人的本性，书中有很多对人性和个人道德标准发生冲突时的描写。进一步说的话，我个人对人性能否经受住考验持悲观态度。

书中的几十个小故事切入点不同，有几篇我在里面仿佛看到了自己，相信每个人看了这本书都能在其中找到自己，这也是本书的意义之一，或是说这是读书的意义之一。但作者的怀疑和悲观在有的部分让人读了感到很压抑。对人性的悲观程度究竟有几何，每个人都有自己的看法。我觉得还是要更多的去询问自己、发现自己、批判自己、接纳自己。

本书选取了芥川早期、中期、后期的经典作品，作为中短篇小说集，里面的故事很适合随手拿来读一读。并且有的篇章真的很好读，例如《地狱变》中对人物、景物的传神描写，或是《竹林中》的文本，或称为剧本（本篇被改为电影）

总之，这是一部很值得一读的作品。最后给作者和译者都点一个大大大的赞！！！

这个世界，远比地狱更像地狱

清代胡文英论庄子的一句话我认为用来形容芥川先生，也是万分贴切。这句话就是：“眼极冷，心肠极热。眼冷，故是非不管；心肠热，故悲慨万端。虽知无用，而未能忘情，到底是热肠挂住；虽不能忘情，而终不下手，到底是冷眼看穿。”

芥川龙之介的《罗生门》一书，其实不止这一个故事，而是有好几个故事。而大家熟悉的黑泽明的电影《罗生门》实则是取材于芥川龙之介的另一个故事《竹林中》——一桩扑朔迷离的谋杀案，几个嫌疑人各执一词的招供。这个故事有专门的电影讲解，大家可以去搜索一下，我想大致说一下我记忆深刻的另外几个故事。

罗生门

在一个战争年代，一个被主人赶出来的家将，思想上正在做强盗和被饿死之间挣扎。这时正巧走到一个到处都堆满死尸的地方，也就是叫做罗生门的地方，他壮起胆子，想进去找到一些财物。结果他竟然发现有一个衣衫褴褛的老妇人正在从一个年轻女子的死尸头上拔头发。他冲上去说你这个没人性的，竟然对死尸也不放过。老太婆解释说她只是想用这些头发做个头套谋生罢了。他说“曾经这个妇人，用蛇肉晒干当做鱼干来卖，吃了鱼干的人们觉得很好吃，妇人得以维持生计。我并不觉得这妇人做错了，她跟我一样都是为了生存啊！”于是，仆人大悟了，既然是为了生存，还有什么不可以的？他就抢了老太婆的衣服逃走了。

他刚开始宁愿饿死也没有勇气去不择手段地做偷盗之事以求苟且生存。不管真的是良心未泯，还是仅仅害怕名誉败坏，这起码意味着他没有放弃在人世间拼搏的希望。在他刚看见老妇人拔取尸体上的头发时，内心涌动着对所有罪恶的强烈愤怒和厌恶，甚至在一瞬间坚定了自己堂堂正正饿死路旁的决心。有这样的情绪反应也说明他还是一个正常的人，有着正常人的道德和感情。

然而，当老妇人理所当然地阐述了自己作恶的理由，几乎在转瞬之间，家将摇身一变成为魔鬼。他剥下老妇人的衣服，头也不回地置其于死地，所有的人情和人性在难以置信的电光石火之间泯灭了，消失无踪——不禁让每一个读到这里的人惊叹，原来人的本性里那善良的无私的部分，何其脆弱，不堪一击。

地狱火

崛川大公手下的画师良秀是一个形象丑陋、脾气古怪、傲慢自大的怪人，但由于他在绘画上的名气和才气，所以得到大公的器重。良秀在艺术上有种怪癖，喜欢以现实的人物为原型来描绘妖魔鬼怪，甚至不惜为此而折磨别人：但他对自己的女儿疼爱有加，又显示出父爱的慈祥。一次，良秀受大公之命画一幅名为“地狱交”的屏风，他把自己关在屋于里没日没夜的工作，半月以后，风屏的大部分已经完成，只剩下最关键的部分还空着。这时，良秀请求大公制造一场火灾，让一位穿着华贵的女侍锁在车内被活活饶死，只有亲眼目睹了这样惨绝人寰的一幕，他才能完成作品的核心部分。大公答应了他的请求，几天之后良秀到现场观摩火灾，结果发现被关在车中的竟是自己的女儿，良秀起初大惊失色，惊慌悲痛，但随着火势的加大，在女儿叫喊中，良秀反而显示出冷静甚至愉悦的表情。火灾之后，良秀完成了地狱变屏风，而他本人也在第二天悬梁自尽。

画师良秀的女儿和他一起在大公的府邸，一次偶然的机会，画师女儿为了救一只猴子被大公所见，大公好色，一步步的把画师女儿往身边安排，画师为大公以前的贴身侍女画过画像，这些侍女没隔多久就死去，画师知道大公的意思，他进行抗争，祈求放过，但没有得到允许。画师女儿也不愿意，于是大公用强，但是被人撞破。最后画师用极端的手法来保护她的女儿不受凌辱，就是以死相逼，大公居然毫不同情他，允许了画师的计策，最后画师在燃烧的香车下，完成了自己最好的艺术品，之后与追随女儿共赴黄泉。

河童

狂人登山时在晓雾中迷失方向，误入河童国。在那里他耳闻目睹了这个国家的一切，感到无法忍受而逃回了人类社会。可立即又对人类社会感到嫌恶和绝望，他又转念想逃回河童国却被抓了回来，并被认为是“狂人”而送进了精神病医院。这个故事就是狂人在精神病医院常向人们讲述的一段他自己的经历。

河童国有哪些怪异之处呢？

未出生的孩子有选择是否出生的权利，如果一个被怀孕而未生出的河童不想出生，ta可以进行声明，说自己不想被生出来，那就对怀孕的母河童注射一种液体，然后肚子就能像漏气的皮球一样恢复如初。

河童世界中的恋爱和人类世界有很大的区别。当一个磁性河童一旦看中了雄性河童，就会想尽一切办法追逐他，或是诱惑他，雄性河童也会反过来追逐，最后会元气大伤，互相的追逐没有任何的掩饰，就像原始人一样。

河童没有耳朵，所以听不到声音，但是他们却要演奏音乐。

为了控制人口，进行的有计划的吃河童计划，这样就能一方面控制人口，一方面解决粮食问题。吃人的前轴就是解佣，然后按照国家的法律进行屠宰，制作成为食品，大家都很习惯吃这种肉。他们也以煤渣为食物，河童只要是肚子饿了，就什么都拿来吃。

河童会因为一些特定的话语而致死，比如说你要对一个河童说“你这强盗”就会引起心脏麻痹。

结语

人间之所以是比地狱更深的地狱，在于一个永远无法解开的纠结：你活在世上只是因为你（的才能）对别人还有用处，你所坚持的，可能是被别人蔑视和玩弄的。只要你还活着，你就必须用这个纠结去换生存。

《一个傻子的一生》看完后，看芥川龙之介的作品也告一段落。和前不久看太宰治的感觉一样，心中起伏震荡、又在尾声趋于平静。

日本文学里有很多非常优秀的作家，但私心里一直爱芥川和太宰治过于川端康成、三岛由纪夫，及其它。

日本纯文学追求完美主义、极端主义，以及对死亡和消逝无上的崇拜。从“古老”的《源氏物语》到芥川、太宰治，到川端的《雪国》，再到村上春树的《挪威的森林》都沿袭和贯穿这种特点。每个时代都有里程碑式的风格作家，芥川和太宰治在他们非常短的生命里、同样相对很短的创作时期里留下意义非常深远的作品。

启下比承上更难。

村上春树的作品一开始便被钉上了太宰治的影子的标签，《挪威的森林》带有非常浓郁的日本纯文学的特点，虽然难以比拟太宰治作品的深度与高度，也颇有太宰治作品的味道，可惜之后村上却难以交出好的作品。

（或许这就是艺术通俗化后的罪恶吧。）

生活是干的、瘪的，但精神是饱满的。

“你们还有旺盛的生活欲望吧？”

“是的。不过，您不也是……”

“我没有了。我只有创作的欲望。”

芥川似在自问自答，也道出自己的心境，或是困境。芥川一直处于强烈自我矛盾与挣扎之中，在后期愈发明显。正如《一个傻子的一生》中写的“你比任何人更燃烧着理想，也比任何人都知晓现实。”也在给久米正雄的书心中说自己“如今，我生活在最不幸的幸福之中。”

他说：“人生还不如一行波德莱尔。”思想还在膨胀，同时心却异常纯粹，最终选择用自杀来摆脱自身皮囊对精神的拖累。这也是极致的美。

眼前苟且也好，诗与远方也罢，但在精神上应有所求，亦应有所得。

《罗生门》借着樵夫的口，这个发现命案现场的第一人，在破旧的罗生门下躲避一场大雨的时间里，对一个路人还有一个与案件当事人有过一面之缘的行僧。叙述了这起杀人案整个事件。事情的经过大概是这样的：武士牵着坐在白马上的妻子行走山间，与行僧擦肩而过。之后正躺在树下的强盗在微风吹起马上女人面纱的时候被她的美貌所吸引遂起歹念。他骗绑了武士，强暴了女子。而路过的樵夫发现武士的尸体后慌忙报官。杀死武士的是强盗，这一点已经确认。看似简单的事情，而矛盾集中在杀人的动机和凶器——究竟是长剑还是短刀上。每个人的说词都是不同的，但都完美无缺。

那为什么会出现同一件事，不同的说法呢？学习了管理心理学，我们就用其中一方面的视角来看看《罗生门》，管理心理学认为，表现人的行为差异因素中，动机因素是一个决定因素。而动机是由于一种需要所推动的，达到目标的行为动力。当我们把动机作为一个行为过程来考察时，可以看到个体因动机的存着而使行为带有目的性，因而动机总带有目的性。

那电影中的人物的不同动机如何体现出的呢？我们来分析一下。

强盗并未否认自己杀死了武士。然而他口中的武士与自己用长剑激战二十多回合不幸落败也算是好汉一个，而自己则是一个英勇善战，光明正大的男子汉。将一个手握短刀的烈性女子降服，让她顺从地满足了自己的欲念，是一件让自己无比得意和自豪的事情。

女人承认了自己被强暴的屈辱，并宣称在此之后自己的丈夫，也就是武士对其冷冷的漠视令自己痛苦万分。于是她拔出短刀让武士杀了自己。但自己因悲伤过度昏厥了过去，等到醒来的时候发现短刀叉在武士的胸口。自己想要寻死却没有胆量。此时的强盗早已不知去向。

武士托巫女的口述说的又是另一番景象：强盗在自己面前强暴了自己的妻子。随即却见妻子转而随强盗左右，并要求强盗杀了自己。他遂感愤怒万分。此时强盗一把推倒女人并表示不齿，并问武士如何处置她。武士心下原谅了强盗，却无法容忍妻子的恶毒。带着对她的诅咒和怨恨，武士悲愤地拔出短刀自己剖腹而死。

然而，事情的真相是怎样的呢？

强盗在强暴了女人以后百般抚慰只要她愿意跟他走。她无法决定，想要自己的丈夫和强盗以武力决战，而自己会跟随胜出的一方走。然而武士是懦弱的，他表示不愿意为她冒生命的危险，并且责问自己的妻子：“在两个男人面前出丑，你为何不自杀？”此刻强盗说了一句话：“不要这样对待她，她们不是男人，她们无法克制的哭，是因为她们是弱者。”而女人霎时明白过来，自己的丈夫是多么无耻而懦弱的男人。她质问他身为武士却为何没有能力保护自己的妻子，并且对强盗亦百般嘲讽。在她的挑唆下，两个男人终于彼此拔出了长剑开始决战。然而，两人的姿势和剑法是多么的杂乱而无章，毫无气概可言。武士的死也仅仅是无意间的事情。等强盗回过头来，女人已经不见。

事情就是如此，然而为何樵夫不愿意说出真相呢？他说自己不愿意卷入案件。而事实上，只是因为他一时的贪念，偷偷拿走了那柄价值不菲的短刀而已。他意图隐瞒的这件事情被听他口述的那个路人所揭穿。

影片放到这里，差不多是结尾了。然而各执一词的真正原因，就是各自为了掩饰自己软弱的地方，“有软弱的地方就有谎言。”强盗想要表现自己即使杀人也要有的磊落气概，女人企图掩饰自己并不贞烈的事实和挑唆两个男人决斗致使自己丈夫死于非命的真相，武士即使是借巫婆的口也意图掩盖自己的懦弱和无能，而樵夫迟迟不愿说出真相，只是想隐瞒自己偷偷拿走了短刀。

这一切的一切都是在他们各自的认知支配下产生的，不同的人不同的动机，都使这简单的事情复杂化了。同时人性就是这样阴暗而赤裸地呈现出来，各执一词不如说是各取所需——各自所需要掩饰的软弱。

《罗生门》一书中收录了芥川中短篇小说共十三篇。芥川龙之介被称为日本文学史上的鬼才，尤其短篇小说，几乎无人可出其右。带着这份极高的评价，我翻开了《罗生门》。

在这里对《罗生门》、《地狱变》、《密林中》发表一些浅薄的想法。

罗生门主要讲述的是处于衰败没落社会背景下，一位被打发出门的家将在生存与为盗间做出选择的过程。善恶之念轻而易举的转换，道德在私欲面前如此不堪一击，展示了人自私本质的丑陋。

短篇中的两个片段令我印象深刻。第一处是家将在目睹了老妪在雨夜罗生门上拔取死人头发时，先前宁可为盗念头早已抛之九霄云外，随之取代的是对所有恶的憎恨。那么善恶的标准到底是什么？自然他不明白老妪的动机，却径直将老妪划入恶的行列，他完成的是自我肯定，而不是真正意义上的扬善除恶。作为恶的目击者，仿佛只要对恶进行反抗惩罚就能成为正义的代表。

第二处是老妪被逼问时的回答。大致意思如下：女人（死者）罪有应得，她生前将蛇谎称鱼干卖给禁军营地，但我并不觉得女人做的是缺德事，她是出于无奈，我也是如此否则只有饿死，因此这个深知事出无奈的女人想必也会原谅我的做法。老妪试图合理化自己的行为，同时向家将抛出了一个借口，他心中生出了在罗生门下所没有的勇气，剥下老妪桧树皮色的衣服，消失在夜色深处。在这个片段中，从开始的罪有应得到后来的不觉得缺德，带给读者的是言语的矛盾，但对于老妪而言并不矛盾，她从头至尾都在为自己辩解。

回到上文中的问题“善恶的标准到底是什么”，我能想出的最好的回答是“道德的底线”。道德的底线又分为两种，社会道德底线应该是法律，而我认为的善恶标准是个人的底线，你所明辨的善恶就是你的标准。在食不饱居无安的社会背景下，更多的家将、女人、老妪选择了“舍义取生”但于此同时仍有一群人“有所为而有所不为”。《罗生门》为读者展示的便是恶的无处可避，它在家将的心里浮沉，短暂销匿，永恒存在。那么“恶”应当存在吗？与其说恶应当存在，不如说它不可能消失。物质匮乏无疑成为推动家将为盗的重要因素，反观物质基础还算富足的今天，道德价也高。道德在人类史上有被沦为价值问题进行衡量。同样，当道德的标准上升了，最底层的道德或许会被归入恶的范围。道德与不道德，善与恶从来都不是反比关系。

接下来谈谈个人最喜欢的一篇《地狱变》，极为精巧的结构设计，细腻多面的人物形象，色彩明艳的画面，以及不时出现的捉摸不透的隐喻，令我叹为观止。该篇讲述了一名艺术至上的画家（良秀），为完成作品抛弃了亲情、道德、人性。在“我”的眼里崛川老殿下，是位爱民如子、宽宏大度之人，而良秀则是古怪猥琐、无可救药。先抛开作者反讽的可能，就“我”来看，在听闻老殿下对良秀女儿心存异心，目睹老殿下烧死良秀之女后，仍相信老殿下是为了惩戒良秀为画屏风不惜烧车焚人的劣根性。到底是伪善遮住了“我”的眼睛，还是权力蒙蔽了心。看完《密林中》，又回想起《地狱变》，禁不住胡思乱想一番。由此看来，文中对良秀的评价及事件过程是否完全真实，也不得而知。

《密林中》该篇被导演黑泽明改编成电影《罗生门》搬上银幕。短篇以不同个体对同一案件的证词展现出人的复杂，每个人所言都是于自身有利的，我试图从中还原真相，终究是雾里看花。从语言风格美感来看，我个人感觉整本小说中透露出阴柔美，不似朱光潜所言“杏花春雨江南”般的阴柔，芥川笔下的阴柔是瑰丽的，令我见识到日本美学那种独有的物哀之美也能如此浓烈。

最后想说几句题外话，和大家分享一个困扰了我很久的问题。前几日听了一期博客暂时给了我答案，播客主题是“我们为什么要读小说”，如果问我看完《罗生门》有什么收获，说实话我回答不出来，唯一可见的大概是芥川又收获了一枚粉丝，但无论是他高超写作技巧还是通透的人生观都丝毫没有被我内化。教科书和工具书更多的是提供现实问题的某种解决方案，文学不提供捷径，文学其实就是想让你迷路，你要在这座巨大的迷宫中找到自己的出路。如果非要说它可以许诺什么，那就是它可以许诺你一场孤身一人的探险。实际上这和生活的本质是一样的。或许在某种意义上来说读小说是在经历另一种人生。