鸿鸾禧读后感范文三篇

如果你没有吃过正宗的淮扬菜，建议你去鸿禧茶居；如果你吃过正宗的淮扬菜，建议你再去一次鸿禧茶居，因为在上海，不是每个做淮扬菜的馆子都对得起“淮扬”这两个字的。

鸿禧茶居也许算不得“纯粹”的淮扬菜菜馆，毕竟它的菜谱上还有川、粤、沪等其他菜系的名菜，不过这鸿禧茶居却是上海诸多餐馆中，为数不多的守得住“本”的店家之一。菜谱上，没有太多眼花缭乱的所谓“创新菜”，有的只是扎扎实实的传统菜。这里且说淮扬菜，看看菜谱上大煮干丝、三套鸭、蟹粉狮子头等菜名就知道这里绝不是个玩“花活”的地方。而且老板迂就迂在：川菜就请四川的师傅做，扬菜就请扬州的师傅做，绝不像有些馆子一样只请本地师傅“眉毛胡子一把抓”地统统“海派”一下。

俺是个有“偏执狂”的扬州人，不让俺进厨房，俺是不愿做“吹鼓手”一类的文章的。但这老板偏偏也是个“偏执狂”，说是没有让外人进厨房的先例（其原因可能无非是怕人偷艺、怕人挖角吧）。结果是俺赢了，条件是不能拍照。

大煮干丝当然是必点的，看的就是那刀功和火功。豆腐干讲究的是质地细腻，当然取的是扬州货（上海的干子片不过20片就烂了），师傅的刀功也是正宗的扬州手筋，推刀法片下28片来，然后排刀细切成“牙签丝”，正好应了扬菜“刚好就是最好”的刀功心法，切成这样才能在煮好后出现“丝堆细缕，绵韧鲜香”的效果。切好后的干丝飞水讲究的是“燕子三抄”，这也是扬州厨师细巧的地方，必须焯水两次以上方能除尽干丝的豆腥味，而且每次都得另换新水，最后还得要挤干水分，其“扬州”之处在于成菜须要丝丝分开、不黏不连、色泽细白、干爽利落。再接下去看的就是所谓“油水煮”的火功了，配料第一文库网无非是熟鸡丝、火腿丝、冬笋丝、河虾仁等等，这些“地球人都知道”，但难的`是配什么汤、用什么火，这两样在类似大煮干丝这样的半汤菜中，几乎是各占半边天的。干丝要“大煮”成白嫩、丰腴方才入味，但入味之道却是说来容易做来难。鸿禧的师傅是先用清汤中火吊味，然后略下化猪油，添入奶汤，再大火摧之。看官，不要小看这两种汤和两种火，先后不同、文武不同、汤质不同，这些小小玩意就最后决定了口感不同，这道菜里的哲学在于：把鸡丝、火腿做好吃不难，难就难在把不太容易入味的豆腐干做好吃了，这才能称得上是扬州名菜，吃这道菜，不仅要让人看出“相女配夫”的搭配之义，也要让人品出“君臣佐使”的向背之理。

要说美中不足，倒是有那么一点点。成菜的纯和之美固然不错，风味也很“扬州”，但鲜香之味似乎还不足以让人“连舌头一块吞下去”，而要做到这一点，也并不太难，加上一把湖虾籽就是，只不过最好要取“三伏虾籽”为好。论剑至此，鸿禧居的这位师傅长叹曰：“你以为我不知道吗？问题是三伏天的湖虾籽在上海是拿着银子找不到啊，万一要是放了兑了蟹籽的‘虾籽’，那就是‘成事不足、败事有余’了，唉，在上海，想做一道完美无缺的扬州菜，实在是太难了。”

除了大煮干丝外，去鸿禧居你最好还得再点几样淮扬功夫菜，细细说来太长，你只要记住下列特点知道是不是“正宗扬菜”了�D�D狮子头是一刀不剁地细切成“石榴米”的，吃时只能用勺而不能用筷，夹得起来的那叫“肉丸子”；三套鸭是需要预订的，每只鸭拆骨只用六刀，这道菜极是费火，来了就吃那多半是蒙外行的；拆烩鲢鱼头是一看鱼形二看汤，拆骨后的鱼头要形状完好，烂成一团糟的那就不是扬州手艺，最关键的是既要白煮，还要无土腥味，汤色须要浓似牛奶、汤面也应了无油花；扬州炒饭配料万万不能抢了主角米饭的“戏”，饭是其中最好吃的，那才算是功夫……总之，如果有钱有闲也有鉴赏的雅兴的话，那到鸿禧居去一次是最好，美食是需要“华山论剑”的。

爱情是一个永恒的话题，在多数人的眼中，爱情是美好的。但是，张爱玲笔下的爱情并没有常人想象的那么美好与甜蜜，她所描写的爱情是那种可望不可即的，带着淡淡的忧伤与凄凉。她的小说透漏出情感世界中爱情的千疮百孔，隐喻着世事苍凉、爱情无望的答案，这也透漏了张爱玲悲观的、消极无望的爱情观。

虽然社会经历了几十年的风云变化，但翻开张爱玲的书，依旧让人怦然心动，就好像张爱玲所说的：“三十年前的月亮已经落下去，三十年前的故事还没有完。”读张爱玲的小说，就是这样的感觉，虽然已经离我们很远，每每读起，却是依旧震撼心灵的享受。统观张爱玲的小说，不难发现，她不是单纯的局限于伦理道德的层面去讨论爱情，也很少演奏飘逸轻奇、灵思飞动的情感乐章，她笔下的爱情无论呈现何种状态，往往都表现出一种虚无和消极的倾向。

张爱玲的作品中刻画了许多的女性形象。她们或美丽聪颖，或高贵大方，或清新脱俗;但她们的结局都是悲凉的。所谓悲凉就是把美好的事物撕碎在世人的面前，在张爱玲的眼中，生命是一袭华美的袍，爬满了虱子，爱情也是一样的，无论表面多么无私而圣洁，融入生活后都会变为生活的依附，索然无味，无奈悲哀。作为张爱玲众多爱情悲剧小说中的一个，《鸿鸾喜》也不例外，连结婚似乎也不能逃脱悲剧的结局。

小说《鸿鸾喜》短短一万字，却在字里行间表述这张爱玲对爱情的理解。主人公玉清是一个样貌平平，家世一般的女子，她即将步入婚姻的殿堂，她是欣喜的幸福的，却又极力的不表现自己的开心，如小说中写的“玉清非常小心不使她自己露出高兴的神气──为了出嫁而欢欣鼓舞“，矛盾而无奈。明明是一桩喜事，却隐约中流露出不可阻挡的悲剧效果，连新婚的喜气都变得“没有人性”了。“祥云公司的房屋是所谓宫殿式的，赤泥墙上凸出小金龙。小房间壁上嵌着长条穿衣镜，四下里挂满了新娘的照片，不同的头脸笑嘻嘻由同一件出租的礼服里伸出来。朱红的小屋里有一种一视同仁的，无人性的喜气。“新娘的脸也是扭曲的变形的，彷佛有人一屁股坐了一样，就连买东西都带着决绝的、悲凉的感觉，让人感受不到丝毫新婚带来的幸福感。而所谓的幸福婚姻，诉诸弊端的却是千篇 一律的、一视同仁的、了无生气的喜气。这就是张爱玲眼中的爱情，她用云端里看厮杀的傲与冷漠静观世俗的故事，用敏锐而冷酷的笔触描写生活的真实，她笔下的人物陷入生活的泥潭不能自拔，这又恰恰是生活的真实。

细细读来不难发现，虽然是描写玉清的婚姻，却用了大篇的篇幅来写玉清的婆婆娄太太，一个步入婚姻多年的孤独的女性。夫妻原来都是极相爱的人，才有勇气决定共度一生，但三年五年，十年八年，总会腻的，不分手也只是如亲人一样生活在一起。可如果是亲人，又何必再做夫妻呢?你没有答案，我也没有。同样张爱玲没有。娄太太的悲哀就在于她一次次发现了自己的不够，穷的时候觉得自己不够，等到富了依旧如此，心里却不得不承认并无奈的就收着这一切。这道出了多少夫妻的本质啊，爱到最后只剩下了客气与疏离。悲哀的是，她有不得不感激着周围的那些人，因而却更恨他们了。随着时光的流逝，曾经的感情如流水逝去，两个人在一起只剩悲凉。娄太太觉得突然觉得她自己的结婚有一种一贯的感觉，而大儿子的结婚却是一小片一下片的，这一段的描写使人的感觉由单薄变得丰盈起来，任她再乏味的人，有了这瞬间的灵光，似乎就活色生香起来，而不再是像复活的清晨还没有醒过来的尸首了。娄太太就是张爱玲笔下经典的女性形象，失去了自己，失去了爱情，甚至到了最后，“一屋子人全笑了，可是笑得有点心不定，不知道应当不应当笑。娄太太只知道丈夫说了笑话，而没听清楚，因此笑得最响”。至此，娄太太的悲哀一览无余。越是悲哀，越是凄凉，越是可笑。

即使爱情真的已经千疮百孔了，却仍然在苦苦的追寻着，死死地抓在手里，不肯轻易地放弃。张爱玲小说中所表现出的`爱情观与她自身的经历是密不可分的，父母关系的破裂让她感受不到一点家庭的温暖，所有的亲密关系都进退的是微妙尴尬，所以她生活的小心翼翼。而她的爱情也和她笔下的爱情一样，是悲剧的。她被认为是上海首屈一指的女作家，事业如日中天，偏偏令她痴情的却是大汉奸胡兰成;她为这段感情拼命付出，不顾他已婚、不顾他的身份;却依旧以悲哀结局：胡兰成另结新欢。张爱玲的爱就在这样的绝情与凄惨中，自将枯萎了，就像他自己说过的那样：“你是到底不肯。我想过的，我倘使不得不离开你，亦不致寻短见，亦不能再爱别人，我将只是萎谢了”。这种经历成为了她创作的母体，深深影响着她的爱情观。所以她用最冷的眼，最尖锐的笔，写出悲凉社会中人性的悲哀，爱情的悲哀。因为爱过，所以慈悲;因为懂得，所以宽容。也许张爱玲就是这样子的，她之于胡兰成，不过就是怀着一颗慈悲的心去对待，所以才会有这么多的容忍，只是，我不知道因她的慈悲，她是否就真的拥有了所想得到的爱情，但是她心中的爱情不是一种宽容，更不是一种容忍，而是绝对的自私、绝对的拔扈、绝对不容一粒沙子的。

在小说中，她一直为那些迷茫的女子叹息，叹息她们如同镜中月水中花，虚无缥缈的追逐，她们如同屏风上的鸟，生活在一个死的世界里，没有生机，没有希望。在这个被冻结的世界里，爱如同一件华美的奢侈品，是她们所无法企及的。这也正是张爱玲的爱情观，她生活在那个兵荒马乱的时代，残酷而冷漠的环境，使她对爱情充满了犹豫充满了疏远。她认为的爱情，是世俗的、凄凉的，为了生存，爱情成为了达成婚姻这一目的的工具;她的小说中描绘的爱情让人感到绝望，让爱情失去了原有的纯洁与美丽更多的呈现出悲哀，悲哀，无疑成为她爱情的主旋律。

张爱玲通过自己的小说表达自己对于爱情的诠释，也告诉我们，以生存为基础了婚姻是毫无爱情可言的，是悲哀的;女性只有觉醒只有独立，才能真正拥有爱情的幸福。作为中国现代文学史上最有影响力的作家之一，她所描绘的爱情无疑给人耐人寻味的独特意蕴，让中国文学多了一道独特的风景。

张爱玲一生结过两次婚，但是都没有好好举行婚礼。在1944年，她郤写了一个关于婚礼的小说，《鸿鸾禧》。张爱玲的小说明显受到西方文坛两位巨匠的影响，头一位是亨利·詹姆士( Henry James)，另一位就是开始意识流手法的爱尔兰的文学家乔艾斯(James Joyce)。(乔伊斯)

在《鸿鸾禧》结尾时说到娄太太短短的回忆，(有心的读者会发现这段有Joyce意识流的手法)。她想到自己当年的花轿的：

“轿夫在绣花袄底下露出打补丁的蓝布短裤，上面伸出黄而细的脖子，汗水晶莹，如同坛子里探出头来的肉虫。”

“穿着白色的新娘，半闭着的眼，像复活的清晨，还没醒过来的尸首。”

“客人们都是小心翼翼顺着球面爬行的苍蝇，无法爬进去。”

在《鸿鸾禧》，张爱玲很多修辞比喻用了 offensive metaphors(令心恶心的比喻)——在描写二个自卑的女人 (娄太太和她将要入门的媳妇)的心理是春秋笔重了一点，但是你能说什么呢，因为她在写这篇小说的"那一年，她自己的婚礼不也在一种比《鸿鸾禧》小说中更不堪的心境下完成的吗?

《鸿鸾禧》是张爱玲刚出道不久写的。张爱玲和好友宋淇可称为最早把Henry James介绍到华人世界的人，但她短篇小说手法，尤其对人物境遇的尴尬与比喻郤非常像Joyce Joyce作品长篇因太多违背善良风俗，惧被非议，早年在大陆没人敢翻译他作品。Joyce长篇作品中有关性禁忌和令人恶心的片段多，这或是投了张爱玲所好。把汗水比为肉虫，或把人生比为爬满虱子的华袍这类词句的生厌度她要比Joyce青出于蓝。

虽然出生清末民初官家，张爱玲对传统戏曲的理解和评论多少是发自纽约大都会的观点。或许厌恶父亲生活方式，在谈及看戏的文化曾泄露个人的鄙夷。

她在写《鸿鸾禧》不可能用心到拿自己的处境和这个戏比拟，她也不可能想到她的小说《鸿鸾禧》似乎是用自身经历来(未完)